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더 나은 Seedance 2.5 동영상 프롬프트 작성법
Seedance 2.5는 HiArt에서 ByteDance의 가장 긴 멀티모달 동영상 모델입니다. 최대 30초, 네이티브 동기화 오디오, 최대 50개 미디어 파일 옴니 참조를 지원합니다. 결과는 여전히 프롬프트에 좌우됩니다 — 특히 여러
@ 참조가 한 생성을 공유할 때 역할 할당이 중요합니다.이 가이드는 더 길고 참조가 많은 클립에 맞는 문법과 패턴을 다룹니다. 제품 개요는 Seedance 2.5란? 또는 모델 페이지부터 보세요.
무엇을 업로드할 수 있나
쓰기 전에 에셋을 계획하세요 — Seedance 2.5는 Seedance 2.0보다 훨씬 많은 파일을 받습니다. 프롬프트에 언급되지 않은 업로드는 크레딧을 낭비하고 모델을 혼란스럽게 합니다.
입력 한도
입력 | 한도 | 형식 | 최대 크기 |
|---|---|---|---|
이미지 | ≤ 30 | jpeg, png, webp, bmp, tiff, gif | 각 30 MB |
동영상 | ≤ 10 | mp4, mov | 각 50 MB |
오디오 | ≤ 10 | mp3, wav | 각 15 MB |
텍스트 | 자연어 프롬프트 | — | — |
합계 | ≤ 50개 파일 | — | — |
출력 사양
- 길이: 4–30초 (선택)
- 네이티브 동기화 대사·효과음·배경음악(립싱크 지원)
- 해상도: 480p 또는 720p
알아둘 점
- 업로드의 실제 사람 얼굴은 컴플라이언스로 차단됩니다 — 스타일화되거나 비사실적 참조를 쓰세요.
- 업로드한 파일은 모두 프롬프트에 언급하세요. 고아 참조는 일관성을 해칩니다.
- 20–30초 대본은 타이밍 비트를 쓰세요 — 시간 표기 없는 긴 문단은 피하세요.
- 15초 이내 1080p가 필요하면 2.5 또는 Fast에서 프롬프트를 고정한 뒤 Seedance 2.0으로 전환하세요.
@ 참조 시스템
업로드된 각 에셋에 슬롯이 생깁니다 —
@Image1, @Video2, @Audio1 등. 모델은 용도를 추론하지 않습니다. 프롬프트에 명시해야 합니다.@Image1 @Image2 @Image3 … 최대 @Image30 @Video1 @Video2 … 최대 @Video10 @Audio1 @Audio2 … 최대 @Audio10
흔한 참조 역할
용도 | 예시 |
|---|---|
첫 프레임 | @Image1 as the first frame |
마지막 프레임 | @Image2 as the last frame |
캐릭터 룩 | @Image1's character as the subject |
샷 간 정체성 고정 | keep the character consistent with @Image1 @Image2 @Image3 |
장면 / 배경 | scene references @Image8 |
카메라 무브 | reference @Video1's camera movement |
액션 / 안무 | reference @Video1's action choreography |
VFX / 전환 | completely reference @Video1's effects and transitions |
리듬 / 템포 | video rhythm references @Video1 |
배경음악 | BGM references @Audio1 |
보이스 / 대사 톤 | voice tone references @Audio2 |
효과음 | sound effects reference @Video3's audio |
샷이 필요하면 역할을 겹칠 수 있습니다 — 2.5의 큰 참조 예산에서 특히 유용합니다:
@Image1's character as the subject, wardrobe from @Image2, scene references @Image3 @Image4, camera and pacing from @Video1, BGM references @Audio1, dialogue tone references @Audio2
프롬프트 구조화
강한 프롬프트는 보통 이 순서를 따릅니다:
[Subject] + [Scene] + [Action/Motion] + [Camera] + [Timing] + [Effects/Transitions] + [Audio] + [Style/Mood]
약 10초를 넘는 클립 — 특히 20–30초 Seedance 2.5 렌더 — 에서는 액션을 타이밍 비트로 나누세요:
0–5s: opening hook, establish subject and location 5–12s: develop action / product benefit 12–20s: climax, key reveal, or dialogue turn 20–30s: resolution, brand end card, music settle
카메라 언어 치트시트
Seedance는 표준 영화 용어에 잘 반응합니다. 움직임과 샷 사이즈를 섞으면 제어가 더 정밀해집니다.
움직임
용어 | 효과 |
|---|---|
Push in / Slow push | 카메라가 피사체로 접근 |
Pull back | 카메라가 피사체에서 멀어짐 |
Pan left/right | 수평 회전 |
Tilt up/down | 수직 회전 |
Track / Follow shot | 피사체를 따라감 |
Orbit / Revolve | 피사체 주회 |
One-take / Oner | 컷 없는 연속 샷 |
샷 사이즈
용어 | 프레임 |
|---|---|
Extreme close-up | 눈, 입 또는 작은 디테일 |
Close-up | 얼굴이 화면을 채움 |
Medium shot | 허리 위 |
Full shot | 전신 |
Wide / Establishing | 전체 환경 |
Seedance 2.5에서 잘 되는 예
많은 참조로 캐릭터 일관성 유지
여러 룩 이미지를 쓰고 긴 장면의 페이스를 잡으세요:
Keep the character consistent with @Image1 @Image2 @Image3. Wardrobe from @Image4. Scene references @Image5. 0–6s: The character walks into a warm apartment hallway, medium shot, natural dialogue under breath. 6–14s: Close-up — they pause at the door, exhale, soft smile. 14–22s: Door opens; child and pet rush in. Interior references @Image6. 22–30s: Wide shot of the living room, warm practical lights, music settles. BGM references @Audio1. Voice tone references @Audio2.
다중 참조 음악 기반 컷
@Image1 through @Image8 are keyframe looks for the same performer. Match the cut rhythm of @Video1 and the beat of @Audio1. 0–8s: Close-ups and handheld energy, lip sync to @Audio1. 8–18s: Wider dance moves; completely reference @Video2's choreography. 18–30s: Orbit around the performer, neon city lights, final freeze on logo. More dynamic motion; dreamlike grade; beat-synced transitions.
카메라 워크를 복사한 뒤 스토리 연장
Reference @Image1's character in @Image2's elevator. Completely reference @Video1's camera movements and facial expressions for the first half. 0–8s: Hitchcock zoom during the fear beat, then orbit the cabin. 8–16s: Doors open; follow shot into a lobby that references @Image3. 16–24s: Character walks to glass exit; rain streaks on windows. 24–30s: Exterior night street, pull back to wide, music drops to silence. Ambient SFX; tense piano BGM.
보이스오버가 있는 30초 제품 스토리
Hero product is @Image1. Lifestyle context from @Image2 @Image3. Editing energy references @Video1. Voiceover cadence references @Audio1. 0–5s: Product rotates into frame, macro on texture and logo. 5–12s: Angle transitions — front, side, detail — with scanning highlight. 12–20s: Product in real usage; hands and environment stay clean. 20–26s: Benefit line as natural dialogue / VO synced to picture. 26–30s: Hero end frame, brand tagline, music resolves. Sound: BGM references @Audio2; add subtle product interaction SFX.
스타일·오디오 수식어
프롬프트 끝에 짧은 구를 붙여 룩과 사운드를 유도하세요:
- 비주얼:
Cinematic quality, film grain, shallow depth of field·2.35:1 widescreen, 24fps·Anime style/Photorealistic - 무드:
Tense and suspenseful·Warm and healing·Epic and grand - 오디오:
Background music: grand and majestic·Beat-synced transitions·Lip-synced dialogue·Voice tone reference @Audio1
긴 클립을 위한 빠른 워크플로
- 동영상 유형 결정 — 광고, 드라마, MV, 제품 스토리, 교육.
- 인용할 참조만 모으고 각각을
@슬롯에 매핑. - 전체 길이에 대한 타이밍 비트 작성(특히 15초 초과).
- 모든
@참조에 역할 할당 — 룩, 카메라, BGM, VO 등. - Seedance 2.5에서 480p/720p로 생성하고 다음 패스에서 모호한 문장 다듬기.
- 나중에 15초 이내 1080p가 필요하면 고정된 프롬프트를 Seedance 2.0으로 이식.
피해야 할 실수
- 모호한 참조 — 카메라·액션·리듬 없이 "reference @Video1"만 쓰기.
- 쓰이지 않는 업로드 — 이미지 20장 첨부하고 프롬프트에 5장만 언급.
- 시간 없는 30초 대본 — 비트 마커 없는 긴 글은 거의 실패.
- 충돌하는 카메라 지시 — 같은 구간에 정지와 오빗을 동시에.
- 초반 과밀 — 처음 4초에 장면 전환 세 번.
- 오디오 방향 없음 — 2.5에서 사운드와 립싱크는 주요 품질 레버.
- 길이 불일치 — 30비트 아웃라인인데 10초 출력 선택.
복사해 쓸 템플릿
30초 제품 광고
Reference @Video1's editing style and camera transitions. Replace @Video1's product with @Image1 as the hero product. Lifestyle frames @Image2 @Image3. 0–5s: Product enters with dynamic rotation, close-up on texture and logo. 5–12s: Angle transitions — front, side, back — with highlight scanning light. 12–20s: Product in lifestyle usage context with natural motion. 20–26s: Short synced VO describing the key benefit. 26–30s: Hero shot, brand tagline, music builds to resolution. Sound: Reference @Audio1 for BGM. Add product interaction SFX.
24초 숏 드라마
Characters consistent with @Image1 and @Image2. Interior references @Image3. 0–6s: Close-up on reddened eyes, finger pointing, tears. Dialogue (A): "What exactly are you trying to take from me?" 6–14s: Other character trembles, holds evidence, steps forward. Dialogue (B): "I'm not deceiving you! This is what he entrusted to me!" 14–20s: Evidence revealed. A freezes — anger shifts to shock. 20–24s: Wide shot; rain on the window; music softens to a single piano note. Sound: Urgent piano early, static interference, sobbing, button click.
20초 댄스 / 립싱크 클립
Have the character in @Image1 replicate the dance moves from @Video1 and lip-sync to @Audio1. Generate a 20-second video. 0–8s: Tight framing, sharp beat hits, clear mouth shapes. 8–16s: Wider full-body choreography, smooth motion, no stuttering. 16–20s: Orbit finish, freeze on pose, music ring-out. Movements smooth; neon stage lighting; vertical 9:16.
바로 써볼까요? HiArt 캔버스에서 동영상 노드를 열고 Seedance 2.5를 선택한 뒤, 인용할 참조만 업로드하고 이 가이드의 타이밍 템플릿을 붙여넣으세요. 캐릭터 룩 하나, 명확한 액션 아크, 오디오 참조 하나로 시작한 다음 — 긴 타임라인이 필요해지면
@ 슬롯을 늘리세요. 길이 대 해상도 트레이드오프는 Seedance 2.5 vs 2.0을 참고하세요.